Résumé

Comme un retour à l’origine même du mouvement, ce spectacle est imprégné de toutes les influences techniques, de l’énergie et de la sérénité de son créateur et premier interprète. Est-ce qu’une danse est différente quand elle passe du masculin au féminin ? Ce solo poétique est comme une parenthèse, généreuse, à vivre intensément.

Wo-Man, c’est l’histoire d’une rencontre entre la danseuse Nangaline Gomis et le chorégraphe Amala Dianor, qu’elle sollicita pour reprendre son solo Man Rec dans le cadre de ses études. Le chorégraphe réfléchissait alors à la transmission de ce solo créé en 2014 et qui ne cesse de tourner depuis sur les scènes internationales. 

Conçu comme un dialogue entre ses origines multiples – des danses urbaines à la danse contemporaine –, questionnant l’identité de l’individu et son rapport aux autres, Man Rec est la pièce fondatrice d’une écriture hybride et incarnée qui impose sa singularité dans le paysage de la danse actuelle. Face à la jeune danseuse franco-sénégalaise pleine d’élan et de vitalité, et dont le parcours était déjà imprégné de toutes ces danses, la transmission est vite devenue une évidence. 

Ce solo poétique est comme une parenthèse, généreuse, à vivre intensément.

Avec : Nangaline Gomis / Musique originale : Awir Léon / Lumières, régie générale : Nicolas Tallec / Costume : Laurence Chalou / Direction déléguée : Mélanie Roger / Chargée de production : Lucie Jeannenot / Régisseur son : Ugo Raimbault / Régisseuse lumières : Agathe Geffroy / Photo : Romain Tissot

En partenariat avec le festival Cluny Danse